Искусство

“Искусство” многозначимое слово. Мы будем рассматривать искусство как один из методов познания мира, наряду с другими методами – наукой и религией.

Искусство можно рассматривать как совокупность методов (практик) создания описаний мира. Например, практики искусства - это живопись, поэзия, музыка и т.п. С помощью данных практик создаются различные артефакты или произведения искусства. Произведения искусства, такие как картины, скульптуры, стихи, описывают мир.

Произведение искусства описывает мир.

В системном мышлении отслеживается, что документация (рабочий продукт) всегда создается для какой-то роли. Нет роли – нет документации. Произведение искусства подчас создается как представление самого создателя. Можно говорить, что произведение искусства – это документация, в которое содержится какое-то описание мира.

Посредством искусства познание мира осуществляется без формальных ограничений как в науке, поэтому часто деятели искусства говорят, что “я так вижу или чувствую”. Деятель искусства выдвигает гипотезу об устройстве мира, а остальные могут синхронизироваться с ним. И если такое получилось, то говорят о создании произведения искусства.

Мнение автора первично, он даже может не ориентироваться на кого-то конкретного представителя сообщества и общества. Нередко рабочий продукт становится произведением искусства после смерти автора. Но его идея (смысл) живет среди других людей, и это обеспечивается за счет большого внимания и понимая созданного автором произведения искусства.

Для разных людей, сообществ и обществ произведениями искусства выступают разные артефакты (рабочие продукты). Простая поделка и произведение искусства отличаются важным нюансом: важно общественное признание (сообщества и/или общества). Взгляд художника на мир должен быть эстетичен, вызывать эмоции и быть в тренде, чтобы его рабочий продукт (его взгляд на мир) стал произведением искусства, влияющим на общественное сознание.

Что необходимо для общественного признания? Специалисты уповают на эстетику и смысл, который передает произведение искусства. Признанный мастер с большой вероятностью имеет собственный почерк, с помощью которого передает сложность мира и вызывает сильное эмоциональное состояние. С большой вероятностью, произведение искусства само по себе является сложным продуктом, а его детали может разглядеть истинный ценитель. Подчас для публичности важна история и драматургия, которая складывается вокруг художника и его произведения.

Почему человечество так много внимания уделяет искусству и произведениям искусства? Специалисты говорят об эстетическом удовольствии, которое испытывает любой человек. Как говорится, “красота спасет мир”. Такое получение удовольствия является общепризнанным методом, и поэтому является [культурой](Культура.

Но как это удовольствие получается? По сути, произведение искусства является системой создания, оно оказывает сервис отдельному человеку, сообществу или обществу. От значимости произведения искусства зависит системный уровень: есть достояния цивилизации, а есть произведения искусства, так сказать, местного значения. Но суть влияния на человека от этой значимости не меняется.

Произведение искусства упорядочивает сознание человека.

Главное влияние (сервис) связано с тем, что произведение искусства упорядочивает сознание человека. Любого человека одолевают внутренние беспокойства, страхи и тревоги, в том числе из-за проблем внешней социальной среды (”жизнь не сахар”). Сталкиваясь с произведением искусства человек буквально снижает “хаос в сознании” (структурирование создание, снижение энтропии), хоть на некоторое время человек обретает уверенность и переходит в благоприятное эмоциональное состояние. Произведение искусства буквально приковывает к себе внимание: когда внимание сосредоточено на чем-то великом, то кажется время останавливается (или пусть мир подождет). Данная человеческая механика хорошо отражается в известном высказывании о том, что “писатели - это инженеры человеческих душ”.

Почему мне интересно искусство? В своей Манифест созидателя (короткая версия) мы говорим об изменении мира и о системных уровнях общества и человечества. Для этого необходимо задействовать соответствующие методы, которые позволяют создавать системы на этих высоких уровнях. Искусство одна из таких обязательных практик. Это означает, что мы обязательно будем заниматься развитием эстетики как трансдисциплины, а также нам будет необходимо передавать наши мемы, теории и методологии (мировоззрение) посредством произведений искусства.

Пока мы ориентировались на свое понимание мира искусства, но мы также понимаем как человеку за счет системного мышления обрести уверенность по жизни. Теперь нам нужно не только делать свои образовательные продукты эстетически привлекательными (и методически проработанными), важно пропитывать своими идеями изменения мира деятелей искусства или растить своих художников (AI нам в помощь).

1 лайк

Искусство и творчество - два разных понятия. Многие, занимаясь творчеством, считают, что творят искусство. На самом деле, занимаясь творчеством, творят искусство только мастера.

Церен, интересная статья, есть о чем подискутировать, обсудить) даже отдельный круглый стол, наверное можно собрать. А пока хотела спросить, читали ли Вы книгу “Мост над бездной”, Паола Волкова? Очень рекомендую!

Татьяна, большое спасибо за рекомендацию. Записал себе в заметки, обязательно посмотрю.

для меня ключевое отличие искусства от других практик (науки в частности) это опора на эмоции при его создании, вместо опоры на рациональные аргументы при работе с научными дисциплинами, или даже трансдисциплинами.
И эмоции, задействованные автором при создании, обязательно должны порождать эмоции у потребителей искусства (зрителей, слушателей, читателей). Они вполне могут быть другими, но они должны быть, и должны быть яркими. Собственно чем ярче эмоции и чем большее количество людей их испытывают - тем сильнее уровень художника/артиста, тем выше значимость произведения искусства. Здесь нельзя опереться только на эстетику.
В этом смысле можно дать ответ и на актуальный для многих вопрос, является ли искусством приклеенный к стене галереи банан, или иные современные “произведения”. С точки зрения эстетики их ценность может быть равна нулю. Но раз они вызывают эмоциональный отклик (иногда диаметрально противоположный) - значит они достигают одной из целей искусства - завладевать вниманием, заставлять публику обсуждать предмет этого внимания, испытывать эмоции, входить в резонанс с другими зрителями, и, возможно, с автором.
P.S. Не люблю современное искусство, не понимаю его. Но пробую вот так объяснить.

1 лайк

Да, спасибо большое. Полностью согласен, добавил про эмоции. Мне, кстати, нравится современное искусство, стараюсь найти в нем смысл и чем более непонятно, тем интереснее).